Wokół piękna architektura Wrocławia, nad głowami rozgwieżdżone niebo, a przed oczami wielki ekran, na którym będzie można bezpłatnie zobaczyć nieśmiertelne klasyki i festiwalowe perełki. W najbliższy piątek zainaugurujemy Kino na Rynku, czyli cykl pokazów plenerowych w samym sercu stolicy Dolnego Śląska.
Codziennie o 22:00, od 19 do 28 lipca, zapraszamy na wyjątkowe pokazy w ramach 24. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego mBank Nowe Horyzonty. W roku pełnym sportowych emocji szczególną uwagę kierujemy na pokaz, którego partnerem jest Visa: Rydwany ognia Hugh Hudsona – kultowy film rozgrywający się podczas Igrzysk Olimpijskich w Paryżu sto lat temu. To idealna rozgrzewka w przeddzień rozpoczęcia tegorocznych igrzysk!
W programie znalazły się także m.in.: Popiół i diament Andrzeja Wajdy (Zbyszek Cybulski i powojenny Wrocław na ekranie w centrum miasta – to absolutne must-see!), Skazani na Shawshank Franka Darabonta (role życia Tima Robbinsa i Morgana Freemana) czy Powoli Mariji Kavtaradze (najczulsze love story sezonu).
Wstęp na wszystkie pokazy jest wolny, w miarę dostępności miejsc. Obowiązuje zasada pierwszeństwa. Wybrane filmy będą dostępne również z audiodeskrypcją i napisami SDH.
Kino na Rynku realizowane jest ze środków Gminy Wrocław | www.wroclaw.pl.
Program Kina na Rynku
- 19 lipca (piątek), godz. 22:00
Poprzednie życie, reż. Celine Song
Piękna i subtelna, a jednocześnie uniwersalna opowieść o miłości i przyjaźni, która stała się przebojem festiwali Sundance i Berlinale. Nora (Greta Lee) i Hae Sung (Teo Yoo) wychowali się w Korei Południowej i byli w dzieciństwie nierozłączni. Rozdzieleni przez los, spotykają się po dwóch dekadach, gdy są już innymi ludźmi: ona rozwija swoją karierę w Nowym Jorku i jest żoną Arthura (John Magaro), on dalej mieszka w Seulu i właśnie rozstał się z dziewczyną.
- 20 lipca (sobota), godz. 22:00
Anatomia upadku, reż. Justine Triet
Już plakat Anatomii upadku zadawał widzom pytanie: Czy to zrobiła? Czy Sandra (wybitna rola Sandry Hüller) zabiła swojego męża, czy jego śmierć była wynikiem nieszczęśliwego wypadku? Film Justine Triet w punkcie wyjścia przypomina hitchcockowski thriller, który przeradza się w dramat sądowy, lecz ostatecznie okazuje się czymś jeszcze innym: bezlitosną wiwisekcją związku dwojga ludzi opartego na kłamstwach, nierozliczonych błędach przeszłości i grze pozorów. Złota Palma na ubiegłorocznym festiwalu w Cannes
- 21 lipca (niedziela), godz. 22:00
Chłopiec i czapla, reż. Hayao Miyazaki
Hayao Miyazaki powraca po dekadzie z kolejną wizjonerską animacją. Jego nowy film to metaforyczna opowieść, w której życie spotyka się ze śmiercią, a przeszłość – z teraźniejszością. To nie tylko poruszająca opowieść o stracie i przemijaniu, ale także popis nieograniczonej wyobraźni Miyazakiego w kreacji światów. Chłopiec i czapla to pierwsza w historii animacja, która otrzymała jednocześnie Oscara, Złoty Glob i nagrodę BAFTA.
- 22 lipca (poniedziałek), godz. 22:00
Biegnij, Lola, biegnij, reż. Tom Tykwer
Absolutny klasyk, który do dziś imponuje pomysłowością i reżyserską precyzją, choć jednocześnie pozostaje pamiątką czasów, w których powstawał: kipiącym energią, zmontowanym w szaleńczym rytmie techno, przekraczającym gatunkowe ograniczenia zastrzykiem adrenaliny. W roli głównej Franka Potente, która otworzyła sobie tym filmem drzwi do Hollywood.
- 23 lipca (wtorek), godz. 22:00
Cztery córki, reż. Kaouther Ben Hania
Brawurowe połączenie fabuły, dokumentu, policyjnej rekonstrukcji i psychodramy. Ta zaskakująca forma pozwala jednej z najbardziej uznanych reżyserek tunezyjskiego kina – Kaouther Ben Hani – zanurkować głęboko w zbanalizowanej przez media historii: „zniknięcia” córek Olfy Hamrouni.
- 24 lipca (środa), godz. 22:00
Popiół i diament, reż. Andrzej Wajda
Czy warto jeszcze toczyć walkę, skoro wojna już się skończyła? To główny punkt wyjścia w jednym z najsłynniejszych filmów w dorobku Andrzeja Wajdy i jednocześnie jednym z najsłynniejszych filmów w dziejach polskiej kinematografii. Kultowa rola Zbyszka Cybulskiego, genialny scenariusz Jerzego Andrzejewskiego i Wajdy, wybitne zdjęcia Jerzego Wójcika, na których uchwycił powojenny Wrocław. Arcydzieło. Pokaz odbędzie się w ramach tegorocznego jubileuszu 70-lecia Wytwórni Filmów Fabularnych we Wrocławiu.
- 25 lipca (czwartek), godz. 22:00
Rydwany ognia, reż. Hugh Hudson
Jeden z najważniejszych brytyjskich filmów lat 80. Powszechne uznanie, z jakim spotkał się debiut Hugh Hudsona, było w pełni zasłużone: opowieść o przyjaźni dwóch sprinterów – Żyda Harolda Abrahamsa i gorliwego katolika Erica Liddella – walczących o miejsce na Igrzyskach Olimpijskich w Paryżu w 1924 roku to wzorcowe kino sportowe, nakręcone z gracją, wielką elegancją i niemal namacalnym uwielbieniem dla wysiłku i ciała. Skomponowana przez Vangelisa muzyka już na stałe wpisała się do światowego kanonu.
- 26 lipca (piątek), godz. 22:00
Zielona granica, reż. Agnieszka Holland
Jeden z najważniejszych polskich filmów ostatniej dekady, opowieść o dramatycznej sytuacji uchodźców na granicy polsko-białoruskiej i odmiennych postawach Polaków wobec ludzi szukających w kraju azylu. Blisko rok po premierze możemy zmierzyć się z Zieloną granicą w nieco innych realiach. I na spokojnie ocenić, czy to dramat, który uczciwie pokazuje sytuację uchodźców, lecz także ludzi, którzy próbowali im pomóc, i tych, którzy wypychali ich z powrotem na terytorium Białorusi.
- 27 lipca (sobota), godz. 22:00
Skazani na Shawshank, reż. Frank Darabont
Po 30 latach od premiery film Franka Darabonta wciąż cieszy się olbrzymią popularnością: od lat zajmuje czołowe miejsce na – układanej na podstawie ocen użytkowników – liście najlepszych filmów w serwisie IMDb, podobno chwalił go sam Nelson Mandela, a Stephen King uważa go za jedną z najlepszych ekranizacji swojej prozy. Dla milionów widzów wciąż pozostaje opowieścią niosącą nadzieję i dającą siłę.
- 28 lipca (niedziela), godz. 22:00
Powoli, reż. Marija Kavtaradze
Zmysłowa i prowokacyjna love story, jakiej jeszcze na ekranach nie było. Dawno nie było też w kinie duetu, między którym tak iskrzy. Elena (Greta Grinevičiūtė) jest tancerką, a Dovydas (Kęstutis Cicėnas) tłumaczem języka migowego. Oboje pracują ciałem, szukając najlepszego sposobu, by wyrazić – tańcem i ruchem dłoni – najsubtelniejsze sensy i najgłębsze emocje. Wydają się dla siebie stworzeni, ale Powoli zamiast happy endu wybiera status: „To skomplikowane”. Bo Elena uwielbia seks, a Dovydas mógłby się bez niego obejść.
